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viernes, 31 de enero de 2014

Tronic, un país de chiste, un orden mundial miserable

Lo peor ya ha pasado menú de verdad para recenar: #SinWertGüenza : o cómo varios estudiantes galardonados con los Premios Nacionales Fin de Carrera no saludan al menistro de la Involución y otras autoridades porque les parece "una falta de respeto" lo que están haciendo con la educación pública #HolaDictadura : o cómo el neo-No-Do (TVE) censuró el desplante de los alumnos : o cómo la Unión Europea se plantea analizar terrorismo la consulta de contenidos radicales #TodoEsETA / #GoebbelsReloaded o cómo difamar a la PAH y seguir viviendo de las víctimas del terrorismo año tras año #ConciliateTú : o cómo sobre-cogerse por no demandar a Bárcenas pero sí realizarlo contra los impulsores de la querella por sus papeles porque "ofende al pueblo español" (sic) #TodoEsETAGlobalEdition : o cómo expandir de sediciosos la región del Bósforo : o cómo usar la ironía y la creatividad como contundentes armas de sátira masiva #EspíaComoPuedas : o cómo molestar a George W. Obama porque se filtra a la prensa su política de espionaje masivo Y cuatro dosis de bicarbonato, cuatro píldoras de salud mental, combate y rabia: La democracia que viene Juan Carlos Monedero: Matemática de la cólera (revisitada) Javier Gallego: El país de nunca nunca José López Nicolás: Una puta mierda

jueves, 30 de enero de 2014

Tronic, Una visita al cementerio

Un domingo de primavera hay tres argentinos en París. Caminan unidos por las calles vacías como si tuvieran toda la mañana a disposición. Piensan en sus familias, en la gente que han dejado momentáneamente atrás, y en el inminente reencuentro con la rutina, ya que en pocas horas cada uno emprenderá la vuelta. La ciudad parece en estado de abandono, y debido a la inmovilidad parece también plegada a una impostura deliberada y teatral, de casualida debido a determinado pacto comunitario para presentar edificios y comercios en desuso. Todo a merced del más supremo de los mutismos, el mutismo esporádico, o sea el ruido que lo interrumpe y deja una profunda sensación de aislamiento. Un teólogo, un narrador y un ensayista componen el grupo. Después se agregará un músico. Caminan despacio y con desgano. Los pasos lentos expresan un escaso de contrariedad, porque no esperaban que París en domingo se pareciera de tal modo a los domingos de cada una de sus ciudades. La fórmula ?domingo por la mañana? transmite fácilmente una idea del momento, ya que en cualquier espacio los domingos por la mañana pasa lo mismo. Quizás porque están en el extranjero, o porque se creen los únicos actores de una obra que no alcanzan a precisar, pero en cierto modo profunda, una de esas obras con honduras psicológicas, ahora se sumergen en un mutismo más palpable y en un vacío más elocuente. Se conocen desde hace años, pero van a separarse y quizá pase largo tiempo antes de que se vuelvan a encontrar. Se comportan como protagonistas? ¿Qué implica exactamente ser protagonista? Están unidos como en pandilla, a lo mejor sienten que forman un individuo colectivo. Caminan como si todo y nada les interesara. El narrador ha pasado a buscar al ensayista y al teólogo, y para eso debió desayunar temprano y sobre todo preparar su valija y abandonar enseguida la habitación del hotel, porque esa misma tarde viaja de regreso al país donde vive. El ensayista y el narrador han conversado mientras la breve pero concentrada convivencia diurna a la que se sometieron dentro de un Encuentro Literario de dos días. Un punto recurrente en sus diálogos fueron los desayunos. El narrador y el ensayista suelen sostener conversaciones sobre asuntos de diferente trascendencia, que desarrollan a lo largo del tiempo. En cada reencuentro retoman determinado asunto proveniente del último. El ensayista se aloja en un hotel caro; el narrador en uno barato; eso ha dado espacio a bromas y comparaciones acerca de los desayunos. Antes de este domingo, el narrador ha visto al teólogo en una sola oportunidad. Fuese en la ciudad de Rosario, probablemente 15 años atrás, cuando se celebraba el casamiento de un amigo de ambos (del ensayista y el teólogo). El narrador asistió a la matrimonio como amigo del ensayista. Pese a tener una imagen borrosa del teólogo, el narrador sabe que lo debiera reconocido aun de habérselo cruzado en cualquier ciudad y sin la empresa del ensayista. El ensayista y el teólogo se alojan en el mismo hotel. Son amigos desde la infancia y aprovecharon el Encuentro Literario que trajo al ensayista para verse, ya que el teólogo vive en una ciudad cercana y en los últimos años no ha tenido oportunidades de ir a la Argentina. También, el teólogo y el ensayista provienen del mismo barrio, y el narrador imagina que hasta vivieron en la misma cuadra. Debido a esa amistad rosarina el narrador recela de ellos; sobre todo de algo que se pueda formar, que en verdad ya está formado, según cree, y adquiere casi consistencia física al caminar en su compañía. Cree que hay una complicidad de la que está excluido. Su gran preocupación es que despues de este encuentro de domingo, al final de la jornada el ensayista y el teólogo se dediquen a repasar el día y vayan enumerando los puntos flojos o incomprensibles del narrador. El narrador tiene la sensación de estar siendo examinado por el teólogo y el ensayista, y eso provoca que caiga en largos mutismos y que piense dos veces antes de decir nada. De a ratos se le da por creer que a la noche abrirán al azar uno de sus libros, leerán cualquier frase en voz alta y se echarán a reír sin clemencia ni necesidad de aclarar nada. El ensayista es el único con máquina de retratos. Su hija le ha hecho un encargo. Le ha pedido que lleve a su chico muñeco de paño, de nombre Colita, para sacarle retratos en diferentes situaciones y espacios mientras el viaje. El ensayista detiene algúnas veces la caminata y sienta a Colita sobre el techo de un auto estacionado, por ejemplo, o junto a una vidriera. Después se aleja y coge una retrato a alguna distancia. Colita es de color bastante blanco. Más tarde pedirá al teólogo y al narrador que se ubiquen junto al muñeco, dice que eso hará feliz a la hija. El narrador no sabe cómo ponerse cuando posa junto a Colita, al opuesto del Teólogo, que sale bien cualquiera sea la escenario o circunstancia de la retrato. Caminan un buen rato por el recurso de la calle hasta el punto donde se encontrarán con el músico. Es un cantina o brasserie, y parece ser el único espacio abierto en algúnas manzanas a la redonda. Los tres se ponen a esperar en mutismo junto al cordón de la vereda. El músico ha vivido en París varios años, fuese él quien citó al narrador en ese lugar. El narrador, aprovechando que iba a descubrirse esa misma mañana con el ensayista y el teólogo, preguntó a los tres si tenían inconvenientes en conocerse. Y como ninguno puso objeciones, ya están unidos los cuatro cuando a los escasos minutos se acerca el músico, sonriente, a reunirse con ellos. El músico es el más joven de los cuatro. Y el narrador no sabe si achacar a ello la frialdad con que el ensayista y el teólogo lo saludan, o si se debe a su condición de rosarinos a la defensiva cuando ven que la cosa se ha emparejado, ya que el músico, como también el narrador, son de Buenos Aires. Rato después están sentados a la mesa y preparados para comer. Todos eligieron cerveza para coger. Ante una pregunta del músico sobre su esfuerzo o especialidad, el teólogo cuenta que en su edificio vive un vecino ya jubilado. Ha sido operario de máquinas neumáticas mientras toda su vida, ningún otro tipo de maquinarias. Como viven pared de por medio, a veces el teólogo distingue las cartas dirigidas al vecino, y en todos los sobres, cualquiera sea el tipo de correspondencia, anteponen el antiguo oficio a su nombre. Dicen ?Señor operario Fulano, etc.?. El teólogo se lamenta de que las cartas dirigidas a él mismo digan unicamente su nombre y no ?Señor teólogo Mengano?, por ejemplo. Aunque lo que dice parece una broma, nadie lo coge de modo divertido, sino como un comentario para reflexionar. El narrador está a punto de argumentar algo sobre los títulos honoríficos y los gremios de oficios, los imaginarios artesanales y las identidades laborales, etc., pero permanece callado porque prevée que inmediatamente se arrepentirá de decirlo. Por su parte, el ensayista parece estar habituado al humor del teólogo, un escaso elíptico primero y tortuoso después. El músico no tiene opinión; probablemente para él tamescaso se trate de humor. Pero en la brasserie todos se sienten cobijados por la compañía, por la conversación en la idioma general y con la misma entonación. Por eso empiezan a contar chistes. Los cuatro sienten los chistes como hebras de conexión con el pasado y la particular comunidad. Pero también con el presente, o en todo caso con el pasado todavía reverberando en el presente. Los irán agrupando. Jaimito, de gallegos, de judíos, de santiagueños; despues van a entretenerse con una breve enumeración de ?colmos?. Se detienen inclusive en la idea de ?colmo?, y tratan de ensayar los colmos de sus propios oficios: el colmo del ensayista, del músico, del narrador y del teólogo. Luego, como si se lo hubieran sugerido desde el principio, han dejado para el final el género más huidizo y transversal, el de los chistes malos. En cierto momento álgido de tan animada conversación, el ensayista saca a Colita de su portafolio y lo pone sobre la mesa, contra un par de vasos de cerveza. Colita es un osito bonachón y de rostro redonda. Un lazo negro y blanco tipo escocés le rodea el cuello. El ensayista verifica que el muñeco esté bien afirmado, le acomoda la cinta, y aguarda que aparezca el mozo para pedirle una retrato de los cuatro argentinos junto a Colita. Durante el mozo hace su aparición, el ensayista exhibe otras retratos de Colita guardadas en la máquina. Un veloz listado de situaciones dignas de referir son ?Colita en un puente sobre el Sena?, ?Colita en los Jardines de Luxemburgo?, ?Colita sobre la calva del teólogo?,  ?Colita subido al techo de un auto?, ?Colita en Notre Dame?, ?Colita en el Pasaje Vivienne?, etc. El ensayista relata que para su hija es más sobresaliente el raid de Colita que el de su padre. En ese momento el músico anuncia que ha recordado un chiste de judíos buenísimo, y que si no hay objeciones a regresar sobre un asunto cerrado, está dispuesto a contarlo. Los demás están de acuerdo. Sin embargo esto hará que el ensayista olvide de pedirle una retrato al mozo. Colita quedará sobre la mesa el resto del tiempo, y en cierto modo será testigo del chiste del músico. Minutos antes, el músico había mencionado una historia de Witold Gombrowicz; dijo que cuando trabajaba en el Banco Polaco, los días de verano se quitaba los pantalones y atendía en calzoncillos. En esa estación los bancos tenían mostradores altos e infranqueables, y tan solo las fracciónes sobresalientes de los cuerpos resultaban visibles. Esto lo aprovechaba Gombrowicz para estar más fresco y, en palabras del músico, reírse del público del banco. Durante el músico está a punto de comenzar su chiste de judíos, el teólogo pensad en la pequeña pero evidente injusticia de que su vecino, el viejo obrero, reciba por fracción del correo un trato adaptado a su condición, digamos un tipo de reconocimiento, y que él, teólogo consumado, permanezca para el mundo de la correspondencia como un ser anónimo. Pensad que el título en muchos casos otorga más identidad que el nombre. Que un nombre lo tiene cualquiera, pero que sólo el título señala al nombre. Sentado frente a él, el narrador advierte, por su parte, que también recuerda otro chiste judíos que ha olvidado contar en la ronda correspondiente. Es el mejor chiste que ha escuchado jamás, y por lo tanto se lamenta de haber desperdiciado la oportunidad de compartirlo. Mira fijamente a Colita cuando el músico ha comenzado a contar el chiste, y siente alivio al informar que, contra lo que había temido, no es el mismo cuento. A todo esto, el ensayista tiene agarrado a Colita de una mano, y no está dispuesto a soltarlo hasta que el músico termine el chiste, como si el cuento pudiera herir la sensibilidad del muñeco. Más tarde, el teólogo, el ensayista y el narrador se dirigirán al cementerio a conocer la lápida Juan José Saer, y Colita tendrá oportunidad de abandonar documentado su paso por determinadas tumbas. Cuando lleguen al Crematorium pasarán esfuerzo buscando la lápida. Muchos rincones están a oscuras, y unicamente con la luz providencial del celular del teólogo podrán comprobar la identidad del nicho. Antes habrán caminado por las calles silenciosas y arboladas del inmenso tema santo, embargados los tres por un sentimiento general que no obstante se resisten a compartir. Una impresión similar y obvia a la vez: la de estar caminando por una ciudad de muertos.

martes, 28 de enero de 2014

Tronic, Valentì Castanys y Los Papeles del Club Pickwick

Valentì Castanys
Ya a principios de los años veinte posee Castanys un grafismo definido e inmerso en los postulados Modernistas. Valentì Castanys (1898-1965) al que podría suponerse dedicado a continuar la saga familiar dentro de la industria textil catalana, sin embargo, le apasionaba el dibujo y, en especial, su humor. Del costumbrismo propio del Nouveau que concretaban los tebeos, es el de Castanys más abisal y penetrante. Del blanco y elegante realizar de un Opisso, del que cabe suponer maestro de Castanys, pasamos a las incidencias más domésticas e hirientes, menos poéticas, entroncadas ahora más en los terrores de la clase media que en las estampas felices de Opisso. Ya a sus 24 años dirige el semanario deportivo ?Xut!? (1922). Y aunque se dice que los deportes no le interesaban ni mucho ni poco, fuesese el creador del célebre ?Avi? que simboliza al Barça; como lo fuesese también del término ?periquito? para mencionarse a los seguidores del Español.

lunes, 27 de enero de 2014

Tronic, un país de chiste, un orden mundial miserable

mundial miserableSin-verguenzadas: o cómo varios estudiantes galardonados con los Premios Nacionales Fin de Carrera no saludan al ministro de la Involución y otras autoridades porque les parece "una falta de respeto" lo que están haciendo con la educación pública
#HolaDictadura: o cómo el neo-No-Do (TVE) censuró el desplante de los alumnos : o cómo la Unión Europea se plantea analizar terrorismo la consulta de contenidos radicales #TodoEsETA / #GoebbelsReloaded o cómo difamar a la PAH y seguir viviendo de las víctimas del terrorismo año tras año #ConciliateTú : o cómo sobre-cogerse por no demandar a Bárcenas pero sí realizarlo contra los impulsores de la querella por sus papeles porque "ofende al pueblo español" (sic)

viernes, 24 de enero de 2014

Tronic, Una Historia Animada

Historia AnimadaDesde Abril que fuese cuando publicamos nuestro vídeo para obtener ese sueño de dar la vuelta al mundo, nosotras hemos intentado transmitir a todo el que nos rodeaba vuestra ilusión por obtenerlo. Realmente hemos estado conectadas tanto tiempo haciendo campaña por todos lo muros de Productos de todo tipo (ropa, juguetes, cosmética) o Cadenas de TV , Programas de radio con página en Facebook, o uniéndonos a páginas de frikis, la realidad con
Historia Animada
cosas muy curiosas. Finalmente, creo firmemente que llegaremos a ser todas unas expertos en este asunto tan de moda como las redes sociales.

jueves, 23 de enero de 2014

Tronic, Uso de la arroba para indicar ambos géneros

arroba Es el símbolo que se utilizaba para representar la unidad de masa llamada arroba: . Una arroba equivalía a la cuarta fracción de un quintal, es decir, 25 libras, masa equivalente a 11,502 kg. En la actualidad es muy conocido por los usuarios de   pues surge en las direcciones de correo electrónico y otros servicios en línea que emplean el formato  usuario@servidor. Esta relación se deriva del hecho de que, en inglés, el símbolo @ se lee   (?a? o ?en?) y por tanto indica que el usuario está  ?en? el servidor, en vez de ser local. En los últimos años, debido al apogeo del uso de un lenguaje no sexista, se está extendiendo la tradición ?innecesaria según la  Real Academia Española  ? de realizar explícita la alusión a ambos sexos cuando se emplean sustantivos o adjetivos animados: Los estudiantes y las alumnas de esta clase ganaron el concurso de hermosura Con el meta

miércoles, 22 de enero de 2014

Tronic, Una visita al cementerio

cementerio
Un domingo de primavera hay tres argentinos en París. Caminan unidos por las calles vacías como si tuvieran toda la mañana a disposición. Piensan en sus familias, en la gente que han dejado momentáneamente atrás, y en el inminente reencuentro con la rutina, ya que en pocas horas cada uno emprenderá la vuelta. La ciudad parece en estado de abandono, y debido a la inmovilidad parece también plegada a una impostura deliberada y teatral, de casualida debido a determinado pacto comunitario para presentar edificios y comercios en desuso. Todo a merced del más supremo de los mutismos, el mutismo esporádico, o sea el ruido que lo interrumpe y deja una profunda sensación de aislamiento. Un teólogo, un narrador y un ensayista componen el grupo. Después se agregará un músico. Caminan despacio y con desgano.

lunes, 20 de enero de 2014

Tronic, Vacilando al asistente de voz del nuevo iPhone ...

tontoVacilando al asistenteY es que todo apunta a que el one more thing de las funciones de Siri es la de hacernos reír con sus salidas. ¿Necesitas esconder un cuerpo? Siri te proporciona la localización de los pantanos, fundiciones de metal y basureros más cercanos. Me tranquiliza saber que en una situación como esa, vuestro iPhone 4S mantendrá la sangre fría por nosotros. A la pregunta de cual es el mejor teléfono, el asistente del nuevo iPhone ni se lo pensad ?¡Un momento!... ¿Hay otros teléfonos?? Pero eso no es nada, atentos que lo de Siri tiene

miga?

?Creo que acabo de matar a alguien? ? ?¿De veras??

viernes, 17 de enero de 2014

Tronic, Venezuela pierde a uno de sus mejores representantes del humor, Joselo Díaz

Artista. El humorista de televisión y cine era hermano de Simón Díaz ?Joselo llenó de alegría, risas y muy gratos momentos al país por décadas. Merece todo vuestro reconocimiento y afecto por siempre?, apareció su pariente. ?Nuestro querido Joselo, partió esta mañana?, anunció en su cuenta Twitter @BettsimarDiaz. ?Mi Tio Joselo fuese el más grande humorista y comediante. Su creatividad y buen humor lo hicieron único?. El artista de las comedias nació 1936 en la población de Barbacoa, estado Aragua. Era hermano menor del reconocido músico venezolano Simón Díaz. Tenía 76 años de edad. Díaz condujo y actuó en su propio proyecto cómico denominado ?El Show de Joselo?, que transmitió RCTV (1964-1972; 1981) y posteriormente Venevisión (1974-1979; 1982-1993), uno de los más exitosos de la televisión venezolana. Se inició en 1960 en el lugar humorístico ?Radio Rochela?, con notable éxito. Contrajo boda con la popular actriz de novelas en los años 70, Mary Soliani. Joselo apareció en reiteradas oportunidades su respaldo al proceso revolucionario, liderado por el presidente de la República, Hugo Chávez. Díaz se presentó en meses recientes en los proyectos de Venezolana de Televisión ?Como ustedes pueden ver? y ?Librería Mediática?.

jueves, 16 de enero de 2014

Tronic, VIAJEROS, EXPLORADORES y TURISTAS

VIAJEROS, EXPLORADORES y TURISTAS ?¡Me voy de viaje!? ?¿A dónde? ??¿Cuándo? ??¿Cómo? ? ?¿En qué vas?? ?¿Con qué agencia??      Estas son las preguntas que le hacemos a un pasajero moderno, mejor dicho, a un     El mundo moderno y sus rápidos transportes han popularizado el concepto de viaje, haciéndolo, para empezar, asequible a muchos bosillos.     Cargados de maletas y de souvenirs, los turistas de hoy traen de vuelta los magnets para la nevera y las insufribles fotos y vídeos que exhiben orgullosos a sus amigos. La monotonía y la rutina nos fomentan a crear DISTANCIA, pero la distancia no desea decir VIAJE. Todo viaje es un acontecimiento en la vida y también una experiencia. No obstante, el turista de hoy quiere un viaje cómodo, un paquete completo servido por una agencia de viajes. Se trata de un viaje en grupo. El turista da una vuelta, un paseo, y ha planificado plenamente todos los detalles para convertir esta experiencia en otra rutina más: no me saques de mi mundo-no me ofrezcas otras comidas-no quiero probar nada nuevo. Con suerte, en mi crucero, en mi hotel internacional, servirán colacao con galletas y paella.     Viajar en grupo supone transportar un trocito de mi casa y de mi pais. Control. Esa es la clave. Y lo más significativo vendrá luego. ¡ CONTARLO!, si no, no tiene chiste.    Amenazan constantemente al turista modern la

miércoles, 15 de enero de 2014

Tronic, Vídeos de imágenes graciosas para compartir

Vídeos de imágenes graciosas para compartir imágenes graciosas para compartir Hoy deseamos dar un giro distinto a vuestra pagina... Ya que no deseamos que los se cansen siempre de lo mismo.. Por eso.. Hoy os vamos a ofrecer un víd con imágenes graciosas con humor para que te lo pases bien y tengas un rato de risas sin parar... Por eso os ofrecemos el vídeo con las mejores imágenes graciosas para compartir en Facebook con tus amigos los humoristas chistosos Ya que siempre solemos colocar los mejores chistes cortos con el mejor hum y compartirlo en Facebook.. Hoy solo pondremos este vídeo que seguro que os gusta... Una manera distinto de pasarlo bien y echarse unas con los amigos viendo unas cuantas imágenes graciosas y con buen humor y poder compartirlo en Facebook. Y lo que deseamos ofrecer a dividir de estos días... Es ofreceros los mejores vídeos con las mejores imágenes graciosas y asimismo con los mejores chistes co humor para que se vean en vídeos d risa y pasarlo bien.. Además ofreceremos aparte de chistes cortos.. Pondremos chistes largos para tener muchas mas .. Para que los usuarios vayan cambiando y tengan mucha mas variedad en la que poder disfrutar y elegir... Ya que varios usuarios nos recomendaron todo esto.. Y que mejor que nosotros solo pensamos en los mejores usuarios humoristas chistosos que ir cambiando y mejorar escaso a escaso.. :D mejores chistes largos mejores vídeos con imágenes graciosas para no detener de reír y poder compartirlo en Facebook. imágenes graciosas para compartir

martes, 14 de enero de 2014

Tronic, vengo llegando

30 julio, 2013 Estación claridad: vengo llegando L@S GUARDIAN@S  Julio del 2013. Bueno, ahora sí Seguid explicarles ya cómo va a estar esto de la escuelita (la lista de útiles escolares, la metodología, l@s maestr@s, el temario, los horarios, etc.), así que lo primero es? Lo que necesita. Lo único que objetivamente requiere usted para asistir a la escuelita zapatista (además de ser invitad@, claro, y sus cien pesotes para el paquete de libros-dvd) es disposición para escuchar. Entonces no tiene por qué atender a los consejos y recomendaciones de esas personas, por muy bien intencionadas que sean, que le dicen que traiga tal o cual equipo, presumiendo que ell@s ?sí han estado en comunidad?. Quienes realmente han estado en comunidad no lo andan alardeando, y saben bien que lo que en realidad se requiere es saber contemplar y oir.  Porque gente que ha estado para hablarnos (y para pretender dirigirnos o para ofrecernos sus limosnas de dinero o ?sabiduría?) ha habido y habrá mucha, demasiada.  Y quienes han venido a oir son muy pocos.  Pero de esto les platico en otra ocasión. Así que no compre nada especial (leí que alguien sólo tiene unos viejos tenis, chido).  Traiga cualquier cuaderno y un lapicero o lápiz.  No es obligatorio que cargue usted con su computadora,  esmarfon, tableta o lo que se use ahora, pero puede traerlos si gusta.  Eso sí, no hay señal de celular en el espacio donde le tocará.  Hay internet en algunos caracoles pero su velocidad es, cómo le diré? como ?pegaso?, la montura de Durito.  Sí, puede traer su como-se-llame donde escucha música.  Sí, puede traer cámara y grabadora.  Sí, puede grabar y beber fotos y videos pero sólo según las normas que el Subcomandante Insurgente Moisés les va a realizar saber.  Sí, puede traer su osito de peluche o equivalente. Cosas que sí le pueden ser útiles: una lámpara de mano. Su cepillo de dientes y una toalla (por si le dan ganas y es probable bañarse). Al menos una muda de ropa, por si se bate de lodo.  Sus medicinas, si le son necesarias y se las ha recetado alguien capacitado.  Una bolsa de plástico para sus identificaciones y su dinero (ambas cosas siempre tráigalas consigo ?la identificación sólo se la van a solicitar en el registro para ver si usted es usted-).  Otra bolsa de plástico para el material de estudio que le van a entregar.  Y su ropa (interior ?si usa- y exterior) también póngalas en bolsas de plástico. Recuerde: puede traer todo lo que quiera, pero todo lo que traiga lo va a tener que cargar usted.  Así que nada de que ?me voy a llevar el piano por si me da tiempo de practicar el do-re-mi-fa-sol-la?.  Y no, tampoco puede traer su Xbox, ps3, wii, ni esa vieja consola de Atari. Lo que sí es imprescindible no lo puede adquirir, pero lo trae ya incorporado en su persona y lo puede encontrar, partiendo de su cuello, bajo y a la izquierda. Bien, aclarado eso, aquí le pongo la lista de lo que requiere para asistir a la escuelita en comunidad.  Sin estos requisitos NO SERÁ ADMITIDO:. - Indisposición para hablar y juzgar.. - Disposición para oir y mirar.. - Un corazón bien puesto. No importan entonces su raza, su edad, su género, su preferencia sexual, su espacio de origen, su religión, su escolaridad, su estatura, su peso, su aspecto física, su equipo, su ?antigüedad? mirando al zapatismo,? ni su calzado o descalzado. Ah, eso sí, no traiga sus zapatos de tacón de aguja que sí, se le ven muy bien, pero los va a romper cuando dé sus primeros pasos en el? El Lugar Escolar y el horario. Según nosotras las zapatistas, los zapatistas, el espacio de enseñanza-aprendizaje, la escuela pues, es el colectivo.  Es decir, la comunidad.  Y l@s maestr@s y alumn@s son quienes forman el colectivo.  Todas y todos.  Así que no hay un maestro o una maestra, sino que hay un colectivo que enseña, que muestra, que forma, y en él y con él la persona aprende y, a su vez, enseña. Así que, al asistir al primer día de clase en comunidad (en las otras modalidades esto cambia), no espere usted descubrirse con el modelo típico de escuela.  En lo que hemos listo para usted, el ?aula? o el ?salón de clases? no es un lugar cerrado, con un pizarrón y un profesor o una profesora al frente, impartiendo el saber a los alumnos, que los evalúa y los sanciona (es decir, los clasifica: buenos y malos alumnos), sino el lugar abierto de una comunidad.  Y no una comunidad de secta (acá conviven zapatistas con no zapatistas y, en algunos casos, con anti zapatistas), ni hegemónica, ni homogénea, ni cerrada (todo el año la visitan personas de distintos calendarios y geografías), ni dogmática (aquí se aprende también de l@s otr@s). Por eso usted no viene a una escuela con los horarios habituales.  Estará en la escuela todas las horas y todos los días que dure su estancia.  La fracción más significativo de su estar en la escuelita zapatista es su convivencia con la familia que la o lo recibe.  Irá con ell@s a la leña, a la milpa, al arroyo-río-manantial, cocinará y comerá con ell@s (claro, comerá lo que no le haga daño o lo que su convicción le indique ?por ejemplo, si es vegetariano o vegano, no le darán carne, pero avise antes porque los compas, cuando están contentos con la visita, cocinan pollo o cuche, y la comunidad o el municipio autónomo o la comité de buen gobierno, de repente cogen de su ganado colectivo y hacen caldo para tod@s-), descansará con ell@s y, sobre todo, se cansará junto con ell@s. O sea que, como quien dice, en esos días usted será fracción de una familia indígena zapatista. Y por esto mismo es que no aceptamos que alguien venga con su casa de campaña o su casa rodante.  Por eso hay un cupo límite.  Porque en estas tierras sí caben muchos, pero en las champas zapatistas sólo caben unos cuantos.  Si desea acampar, convivir con la naturaleza, y sus bucólicos equivalentes, bien, pero no aquí en esas fechas. Entonces no estará usted conviviendo con su banda, grupo, colectivo.  Ni con otr@s ciudadan@s.  Si viene con su familia, su pareja o dispareja, sí estará junto a ella si así lo quiere, pero nada más.  Nada de que ? los que vinimos de tal lado nos vamos a juntar para echar bulla o para platicar o para cantar a la luz de la fogata o para lo que sea ?.  Eso lo pueden realizar en sus geografías y en otros calendarios. Aquí viene usted (o usted y su familia, pareja o dispareja) a participar de la cotidianeidad y el saber del pueblo indígena zapatista, y, claro, también de indígenas que no son zapatistas. El pueblo zapatista es un pueblo que tiene la particularidad no sólo de haber desafiado al poderoso, ni tampoco sólo el haberse mantenido en rebeldía y resistencia por 20 años.  También, y sobre todo, por haber logrado desarrollar (en estas cláusulas que usted conocerá personalmente) la definición indígena zapatista de libertad: gobernar y gobernarnos de acuerdo a vuestros modos, en vuestra geografía y en este calendario. Sí, esto de ?en vuestra geografía y en este calendario? marca una distancia apreciable respecto a otros proyectos.  No sólo prevée que no es un modelo a seguir (a nosotr@s determinadas cosas nos han resultado, otras no), un nuevo evangelio o una moda apta para exportación.  Tampoco es un ?manual de construcción de la libertad?.  Ni siquiera para todos los pueblos originarios de México, menos aún para los pueblos que luchan en todos los rincones del mundo. Además, mucho ojo, estamos definiendo un tiempo.  Esto que verá usted, vale para nosotr@s ahora.  Nuevas generaciones irán construyendo sus propios caminos, con sus modos propios y sus tiempos.  Un concepto de libertad no hereda esclavitud hacia sí mismo. Porque eso es para nosotros la libertad: ejercer el derecho de construirse uno mismo un destino, sin nadie que nos mande ni nos diga qué sí y qué no.  En otras palabras: vuestro derecho a caer y levantarnos nosotros mismos.  Y bien conocemos que eso se construye con rebeldía y dignidad, sabiendo que hay otros mundos y otros modos, y que, así como nosotras, nosotros, nos vamos construyendo, cada quien va construyendo su identidad, es decir, su dignidad. Sólo 2 veces en la semana en que convivirá con las comunidades zapatistas, asistirá al Caracol a una reunión de tod@s l@s alumn@s de la zona en que le toque.  En esa reunión, donde estarán reunidos muchos colores y modos de distintos calendarios y geografías, habrá un maestro o maestra que se dedicará a tratar de contestar las preguntas o dudas que le hayan surgido en su convivencia.  Esto es porque pensamos que será bueno para usted el conocer qué dudas tuvo, por ejemplo, quien viene de otro país, de otro continente, de otra ciudad, de otra realidad. Pero lo importante de la escuelita, lo aprenderá usted con su? A lo largo de varios meses, decenas de miles de familias zapatistas se han listo para recibir a quienes vienen a la escuelita a comunidad.  Junto con ellos,  miles de mujeres y hombres, indígenas y zapatistas se han conformado en un Votán al mismo tiempo individual y colectivo. Entonces debe usted saber cuál es el espacio de Votán en la escuelita.  Porque resulta que el Votán es, como quien dice, la columna vertebral de la escuelita.  Es el método, el plan de estudios, la maestra-maestro, la escuela, el aula, el pizarrón, el cuaderno, el lapicero, el escritorio con la manzana, el recreo, el examen, la graduación, la toga y el birrete. Sobre lo que implica Votán? (o ?Uotán?, o ?Wotán?, o ?Botán?) se ha dicho y escrito mucho: por ejemplo, que la palabra no tiene lugar en idioma maya y que no es sino una palabra, mal escuchada y mal traducida, de ?Ool Tá aan?, que sería algo como ?El Corazón que Habla?; que se refiere al terremoto; o el rugido del jaguar; o el palpitar del corazón de la tierra; o el corazón del cielo; o el corazón del agua; o el corazón de la montaña; o todo eso y más.  Pero, como en casi todo lo que se refiere a los pueblos originarios, se trata de versiones sobre versiones de quienes han pretendido dominar (a veces con el conocimiento) estas tierras y a sus pobladores.  Así que, a menos que tenga usted interés en elucubrar sobre interpretaciones de interpretaciones (que terminan por ignorar a los creadores), aquí nos referimos al implicado que las zapatistas, los zapatistas, le damos a Votán?.  Y sería algo así como ? guardián y corazón del pueblo guardián y corazón de la tierra guardián y corazón del mundo Cada uno de los alumnos de la escuelita tendrán un su Votán, un guardián o guardiana, no importa la edad, género o raza del alumn@. Es decir, asimismo de la familia con la que convivirán esos días, tendrán un tutor o tutora que es quien les va ayudar a comprender qué es la libertad según nosotras las zapatistas, los zapatistas. L@s Guardian@s son personas como el general de las personas.  Sólo que son personas que se rebelaron contra el poderoso que las explotaba, despreciaba, despojaba y reprimía, y pusieron la vida en ello.  Sin embargo, el Votán que somos no predica el culto a la muerte, a la gloria o al Poder, sino que camina por la vida en la lucha cotidiana por la libertad S Votán personal, su Guardián(a) le contará vuestra historia, le explicara quiénes somos, dónde estamos, por qué luchamos, cómo lo hacemos, con quién deseamos hacerlo.  Le platicará de vuestros logros y vuestros errores, estudiará junto con usted los libros de texto, le resolverá las dudas que pueda (si no puede, para eso está la reunión general), es quien le hablará en español (la familia con la que conviva le hablará en idioma materna todo el tiempo), le traducirá lo que dicen en la familia, y le traducirá a la familia lo que usted quiera decir o saber, caminará con usted, irá a la milpa o a la leña o al agua con usted, cocinará con usted, comerá con usted, cantará y bailará con usted, dormirá cerca suyo, lo acompañará cuando vaya al baño, le dirá qué bichos evitar, verá que tome su medicina, en resumen: le enseñará y cuidará. En la reunión a la que asistirá junto a sus condiscípulos de zona, usted no podrá realizar una pregunta directa a la maestra o maestro, sino que deberá realizarla a su guardián(a), y él-ella la traducirá al maestro, quien responderá en idioma materna, y el guardián la traducirá para usted.  Diáfano que usted se quedará con la duda de si su pregunta fuese bien traducida y si la respuesta que recibe es la que dio el maestro.  Pero, ¿no dicen que es justo que un indígena comparezca ante las instancias gubernamentales de justicia con un traductor de palabras?  ¿O de casualida en los juzgados se traducen culturas?  Así entenderá usted que eso que llaman ?igualdad jurídica? es uno más de los esperpentos de la justicia en vuestro mundo.  ¿Dónde está la igualdad jurídica si la traducción de palabras como ?libertad?, ?democracia?, ?justicia? se hace con las mismas palabras de quienes desean esclavizarnos, despojarnos, desaparecernos?  ¿Dónde la igualdad si la acusación, el juicio y la condena la hace un sistema jurídico, asimismo de corrupto, impuesto con la idioma del Mandón?  ¿Dónde la justicia si el sistema que juzga está basado en la premisa del despojo cultural? Por eso así la escuela.  Por eso así el Votán.  Porque? Él somos S Votán es un mayor colectivo concentrado en una persona.  Él o ella no Hablad ni escucha como persona individual.  Cada Votán somos todas y todos los zapatistas. Hace unas semanas, los Subcomandantes Moisés y Marcos entregamos el cargo de vocer@s del EZLN a miles de tíos y mujeres indígenas zapatistas para los días de la escuelita.  Durante esos días de agosto (y después en diciembre y enero próximos), por su voz hablará todo el EZLN, con su oído escuchará, y en su corazón palpitaremos el mayor nosotr@s que somos. Así que en estos días de la Escuelita, usted tendrá de maestro o maestra nada más y nada menos que a la máxima autoridad zapatista, al jefe / jefa suprema del Ejército Zapatista de Liberación Nacional: Votán también se encargará de? Si el estudiante o alumna es menor de edad (12 años o menos), una guardiana por cada niño y niña acompañará a la madre y/o padre todo el tiempo, le ayudará a cuidarl@, que no se enferme, que tome su medicina, que juegue, que aprenda, que esté content@.  Si ya sabe leer, estudiará junto con el niño o niña el libro de texto, le contará anécdotas de cómo vivían los niños indígenas antes del alzamiento y cómo viven ahora, le contará anécdotas terribles y maravillosas, cuentos, chistes, le cantará ?la del moño colorado?.  Y si se porta mal, le dirá que no haga así, porque si no llegará el SupMarcos con su mayor bolsa de galletas y no le va a dar ni una sola, manque sean de animalitos, y el mayor Don Durito de La Lacandona no le contará de cuando peleó, él solo, contra 3.141592 dragones desdentados, ni la maravillosa anécdota de  Lucezita y el Gato-Perro  que, me dicen, deja muy atrás a  Los Vengadores El Tio Arañ X-ManWolverine,  y lo que vaya saliendo. Todos los niños y niñas, con los familiares que los acompañan, serán ubicados en la zona más cercana a San Cristóbal de Las Casas, con las mejores cláusulas que podemos ofrecer.  Se habilitarán espacios especiales para ell@s, junto con su madre/padre, para que no tengan mucho frío, ni se mojen si llueve.  Habrá también compas que le saben bien a la salud y primeros auxilios.  Y para cualquier emergencia, las 24 horas del día estarán disponibles 2 ambulancias y 2 vehículos para trasladar al infante a la ciudad si es que necesita un doctor, o irán por medicina si la necesita.  Si es indispensable que la familia viaje de regreso a su geografía particular, poseemos un chico fondo económico para ayudarles con los boletos, o la gasolina, para el regreso si éste es indispensable antes de que termine el período escolar. En resumen: l@s niñ@s tendrán trato especial.  Pero ni ell@s ni los adultos se salvarán de? La Evaluación. Es la más difícil que se haya usted imaginado.  No constará de un examen, una tesis o una prueba de alternativa múltiple; ni habrá un jurado, o un grupo de sinodales con títulos universitarios. La evaluación la hará su realidad, en su almanaque y geografía, y su sinodal será? un espejo. Ahí usted verá si puede contestar la única pregunta del examen final:  ¿Qué es la libertad según tú-ustedes?  Vale.  Salud y créame, lo digo con experiencia propia, lo que uno más aprende acá es a preguntar.  Y vale la pena. Desde las montañas del Sureste Mexicano.

lunes, 13 de enero de 2014

Tronic, WOODY ALLEN

Nació el 1 de diciembre de 1935 en el barrio de Brooklyn, Nueva York, con el nombre de Allan Stewart Königsberg. Proviene de una familia judía de orígenes ruso-austríacos, a la que el propio Allen determina como «burguesa, bien alimentada, bien vestida, e instalada en una cómoda casa». Sus padres y su hermana también son neoyorquinos. Woody analizó hasta los ocho años en una escuela hebrea, y después acudió a la escuela pública de Midwood High School. Durante su infancia, aprendió a tocar el violín; posteriormente se convertiría en intérprete de clarinete (que toca con asiduidad en público, junto con una banda de jazz, The New Orleans Jazz Band), hecho que le ayudaría más tarde en la elección de las bandas sonoras de sus películas. Hasta 1997 esta actividad de intérprete musical tuvo espacio en el Michael's Pub de Nueva York, pero al cerrar este local sus puertas, pasó a tocar cada lunes en el Café Carlyle, en el hotel del mismo nombre, al que sólo falta los días en que su actividad como cineasta se lo impide. Allen recuerda así sus primeros años: «Eran tiempos agitados, en fracción debido a circunstancias económicas y en fracción por la escasez de viviendas en tiempos de guerra. Mi familia siempre tenía que cargar con parientes. Constantemente había hombres y primos entrando y saliendo de las habitaciones y siempre nos estábamos mudando de casa». Su primer encuentro con el cine fuese a la edad de tres años, cuando su madre lo llevó a ver Blancanieves y los siete enanitos. Fuese tanta la emoción que le produjo ver cómo los personajes de la pantalla se movían, que corrió a la pantalla para tratar de tocarlos. A los cinco años, se le observó el primer cambio de carácter: se convirtió en un niño solitario e introvertido. Se cree que la razón fuese su ingreso en la escuela pública (escuela pública 99 de Brooklyn). Años más tarde Allen definió ese espacio como una escuela para maestros con trastornos emocionales. Su disgusto por la escuela no cambiaría al ingresar a la secundaria. Lo único en lo que le iba bien era en las redacciones escolares, en las que él siempre dejaba ver su humor. Por aquella época, se había vuelto un buen deportista. Aparte del béisbol (era seguidor de los Giants), le gustaba el boxeo, incluso llegó a practicar para los Golden Gloves, pero sus padres no le abandonaron participar. De su estación adolescente comenta: «Yo no quería ser Bogart, tampoco quería ser John Wayne. Yo sólo quería ser el capullo de la clase, quería ser ese pequeño con anteojos que jamás alcanza a la chica, pero que es divertido y cae bien a todo el mundo». Origenes creativos Allen empezó su carrera como humorista a los 16 años, siempre vinculado a otros humoristas. En 1957 se le concedió su primer premio Sylvana Award. A los 17 años tomaría la decisión de adoptar el seudónimo de Woody Allen. Comenzaría a laborar individualmente, llegando a ejercer la tarea de director de sus espectáculos en la cadena de hoteles Borsch Belt de Nueva York, donde ya habían trabajado otros humoristas significativos como Jerry Lewis. En 1952, cuando se encontraba terminando la secundaria, comenzó a confeccionar chistes para enviarlos a algunos columnistas de los periódicos de su ciudad. El primero en utilizarlos fuese Nick Kenny, columnista del Mirror. Escaso después, Earl Wilson, el más leído del New York Post, también usaría algunos chistes de Allen. Inicialmente se publicaron de manera anónima, pero despues se publicaron con el seudónimo de Woody Allen. Con 17 años su nombre ya desfilaba por distintos agencias de vinculos públicas y sus chistes aparecían más en los periódicos. Gene Shefrin, un factor de prensa, se interesó por este joven a quien contrató para la agencia en la que trabajaba. A finales de 1953, Allen ingresó en la Universidad de Nueva York, donde entre otras materias cursaba Producción cinematográfica. Pero no le interesaban mucho las clases; le gustaba más asistir a las proyecciones de películas que tenía la asignatura. Después de abandonar de asistir a la mitad de las clases, terminó su primer semestre en la Universidad con pésimas calificaciones en algúnas materias. Se retiró sin empezar el segundo semestre. Uno de los profesores le dijo cierta vez No eres material de Universidad. Creo que tendrías que recibir ayuda psiquiátrica, porque me parece que no tendrás mucha suerte para descubrir trabajo. En fracción tenía razón, Allen consiguió su primer psiquiatra en 1959 y seguiría acudiendo a uno por el resto de su vida. Su primer contrato lo logra en 1955 en el proyecto The Colgate Happy Hour, con una asignación de 175 dólares semanales. Actuó en numerosos locales, apareciendo ocasionalmente en proyectos de televisión, hasta que finalmente, y gracias a su talante e ingenio, tras una actuación en el local Blue Angel (en 1960), le ofrecieron la probabilidad de elaborar un guion y participar como actor en el filme What's new, Pussy Cat?. En ese año conoce a dos personas que seguramente han sido las que más le han influido: sus factores Jack Rollins y Charles Joffe. Su primera actuación en el Blue Angel fuesese gracias a una recomendación de Rollins. Ellos veían en Allen un excelente humorista, pero primero debían hacerle vencer su timidez. Esa noche de domingo en el Blue Angel fuesese un éxito, pero a pesar de eso, tuvieron que pasar dos años para que tuviera suficiente confianza y comenzara a improvisar saliéndose de los libretos que había preparado. Carrera cinematográfica En 1968 rueda su primera película (primera película completamente escrita y dirigida por él y en la que actúa como un ladrón), Take the money and run. Al principio fuese difícil descubrir una productora que financiara el programa (costaba dos millones de dólares), hasta que Palomar Pictures decidió apoyarlo. Aunque la productora no estuvo muy contenta con el fruto final, la película resultó ser un éxito de público. Después de este éxito, a Allen no le costó esfuerzo descubrir determinado estudio que siguiera pagando sus películas. En 1970 firma un contrato con United Artists (productora creada por Charles Chaplin), y comenzaría a rodar su segunda película Bananas. El contrato con United Artists lo comprometía para rodar tres películas, y el estudio le otorgó a Woody Allen total control sobre su producción, algo que era muy escaso normal para cualquier director joven de la estación (en aquella estación ni siquiera Scorsese, Coppola o Mazursky tenían privilegios como éste). En 1977, tras filmar El dormilón (1973) y Love and Death (1975), Allen realiza la película con la cual recibiría su primer premio Óscar: Annie Hall. A dividir de ese momento, Allen consigue el éxito como director y guionista y también como actor, con la realización de películas ambientadas principalmente en su querida Manhattan, siendo uno de los primeros directores estadounidenses en reivindicar a cineastas europeos como Ingmar Bergman. En 2002 recibe el Premio Príncipe de Asturias de las Artes. Desde entonces tiene una estatua en su honor en el instituto de Oviedo. Sus últimas películas (2005 ? 2012) han sido filmadas en Europa, recibiendo, como ya ha sido una constante, la aclamación de la crítica, especialmente la francesa. En el verano de 2007 rodó la película Vicky Cristina Barcelona en Barcelona, Oviedo , Avilés y La Felguera donde participaron intérpretes como Scarlett Johansson, Penélope Cruz (ganó el Óscar a la mejor actriz de reparto) y Javier Bardem.

viernes, 10 de enero de 2014

Tronic, XIV SEMANA DE CINE FANTÁSTICO COSTA DEL SOL

Ha sonado el pistoletazo de salida para los preparativos de la XIV edición de la Semana de Cine Fantástico de la Costa del Sol y en este blog intentaremos poneros al día de todos los contenidos que podréis disfrutar en secciones, conferencias, proyecciones y presentaciones, así como de los invitados homenajeados en este año 2013. Temáticamente, este año serán protagonistas el cine de Capa y Espada ? y ?Los Buenos Niños Malos del Cine? serán este año los protagonistas del festival, que incluirá actividades paralelas en Marbella, Manilva y Málaga capital, con Estepona como instituto neurálgico. Entre los instruídos homenajeados se encontrará el maestro de esgrima Alberto Zerrada, que recibirá junto al actor Manuel Bandera el premio especial del jurado 2013, entretanto que la joven actriz almeriense Nerea Camacho ( ) recibirá el Premio ASFAAN de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía. Una de las citas inevitables de todo cinéfilo en el certamen será el homenaje al legendario director de maquillaje y efectos especiales Colin Arthur, a quien se hará entrega el Unicornio de Honor del festival por toda una extraordinaria trayectoria en el cine de género, y quien en persona acudirá a la presentación del libro Colin Arthur. Criaturas, Maquillaje y Efectos Especiales , prologado por el mismísimo Ray Harryhausen, y en la que estará presente también, cómo no, su autor, Víctor Matellanos. Asímismo, el humorista, director y escritor Diego Arjona, quien ejercerá de maestro de ceremonias de la gala principal, presentará su libro Los brazos fuertes del cine de acción de los 80 y 90 El premio a la mejor serie de Televisión 2013 irá a detener a la producción española Bandolera, con la presencia de su protagonista, Marta Haza, en el festival, entretanto que el Premio Mejor Dibujante de Cómics 2013 será entregado al gaditano Jesús Merino, dibujante ?titular? de Justice Society of América, por su magnífica aportación al cómic fantástico.La gala concluirá, obviamente, con los premios Unicornio entregados a las películas a competición dentro de la sección oficial, que iremos desgranando en siguientes posts. Tanto el Instituto Cultural Padre Manuel como el Cine de Verano de la Calle Villa acogerán la proyección de las películas presentadas a concurso en la Sección Oficial, y las películas incluidas en las Secciones Paralelas ?Clásicos de Cine de Capa y Espada?, ?Buenos Niños Malos? y ?Fantasía Mexicana?. Asimismo, las Jornadas de Luna Llena (Sección Informativa), incluyen la proyección especial de la película Póker, patrocinada por Casino Marbella, y un homenaje a Paul Naschy, con la proyección de la película, , de Fernando Cortizo, asimismo de un maratón matinal con la proyección de una selección de Cortos Fantásticos. ¡Ah! La acceso a todas las proyecciones será gratuita, hasta completar aforo PROGRAMA DE ACTOS , a las 21:00 horas, en el Mercado de Abastos: Inauguración de la exposición ?Espadas con Historia en el Cine?, con exhibición de varios grupos de espadachines de distintos épocas. A las 21:30 horas, Gala Inaugural en la Plaza del Reloj: Homenaje a Manuel Bandera, Alberto Zerrada y Nerea Camacho, y entrega de la Medalla Lumiére al Ayuntamiento de Estepona. , a las 19:30 horas, en el Instituto Cultural Padre Manuel: Inauguración de exposición y conferencia titulada ?Abre tus Ojos, Abre tu Corazón?, de Malena López, y presentación de su último libro, ?El Despertar de las Flores?. , a las 21:00 horas, en el Mercado de Abastos: Conferencia del maestro de esgrima Alberto Zerrada ?Espadas con Historia en el Cine? y presentación del libro ?La Marca del Zorro?. , a las 20:00 horas, en la Casa de La Juventud: Conferencia del psiquiatra José Ignacio del Pino, sobre el asunto ?Buenos Niños Malos?. , a las 20:00 horas, en la Casa de La Juventud: Presentación del libro ?Los brazos fuertes del cine de acción de los 80 y 90?, del humorista Diego Arjona. , a las 20:00 horas, en la Casa de la Juventud: Presentación del Libro ?Colin Arthur, Criaturas, Maquillajes y efectos especiales? de Víctor Matellanos. Y a las 20:30 horas, en el Instituto Cultural Padre Manuel: La Empresa de Teatro La Butaca Vacía, muestra el espectáculo ?Frankenstein, Un nuevo musical?. a las 20:30 horas, Acto de Clausura en la Plaza del Reloj: Presentada por el humorista Diego Arjona, serán entregados los Premios Unicornio, y el galardón Unicornio de Honor a Colin Arthur; Premio a Mejor Serie de TV 2013 a ?Bandolera? (recoge el premio su protagonista Marta Hazas); y espectáculo musical con pedazos de la versión muda de 1924 de Peter Pan, acompañada por la música de acordeón de Radka Ramanova. Martes, 10 de septiembre: * 19:00 horas: Apertura de las Exposiciones ?Abre tus Ojos, Abre tu Corazón?, de Malena López, y ?Zorro, Un Clásico de Leyenda?, del maestro de esgrima Alberto Zerrada. * 19:30 horas: Conferencia y Presentación del Libro ?El Despertar de las Flores?, de Malena López. Miércoles, 11 de septiembre: * 19:00 horas: Conferencia ?Espadas con Historia en el Cine?, a cargo de Alberto Zerrada. Jueves, 12 de septiembre: * 19:00 horas: Conferencia sobre psicología infantil ?Niños Buenos Malos?, del psiquiatra José Ignacio del Pino, acompañado por el novelista Juan Manuel de Prada. Viernes, 13 de septiembre: * 13:00 horas: Presentación del libro ?Los brazos fuertes del cine de acción de los 80 y 90?, del humorista Diego Arjona. Sábado, 14 de septiembre: * 20:00 horas: La Empresa de Teatro La Butaca Vacía, muestra el espectáculo ?Frankenstein, Un nuevo musical?. Del 7 al 14 de Septiembre . Exposición ?Abre tus Ojos, Abre tu Corazón?, de Malena López. Jueves 12 de septiembre , a las 12:30 horas: Presentación del libro ?Los brazos fuertes del cine de acción de los 80 y 90?, del humorista Diego Arjona. Viernes 13 de septiembre , a las 12:30 horas: Conferencia y Presentación del Libro ?El Despertar de las Flores?, de Malena López. Del 7 al 14 de Septiembre . Exposición ?Abre tus Ojos, Abre tu Corazón?, de Malena López. Jueves 12 de septiembre , a las 12:30 horas: Presentación del libro ?Los brazos fuertes del cine de acción de los 80 y 90?, del humorista Diego Arjona. Viernes 13 de septiembre , a las 12:30 horas: Conferencia y Presentación del Libro ?El Despertar de las Flores?, de Malena López.

jueves, 9 de enero de 2014

Tronic, XIV SEMANA INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE LA COSTA DEL SOL DE ESTEPONA

DÓNDE: ESTEPONA,MARBELLA,MANILVA Y MÁLAGA FECHAS: DEL 7 AL 14 SEPTIEMBRE 2013 Este año serán protagonistas el cine de Capa y Espada y ?Los Buenos Niños Malos del Cine? serán este año los protagonistas del festival, que incluirá actividades paralelas en Marbella, Manilva y Málaga capital, con Estepona como instituto neurálgico. Entre los instruídos homenajeados se encontrará el maestro de esgrima Alberto Zerrada, que recibirá junto al actor Manuel Bandera el premio especial del jurado 2013, entretanto que la joven actriz almeriense Nerea Camacho ( ) recibirá el Premio ASFAAN de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía. Una de las citas inevitables de todo cinéfilo en el certamen será el homenaje al legendario director de maquillaje y efectos especiales Colin Arthur, a quien se hará entrega el Unicornio de Honor del festival por toda una extraordinaria trayectoria en el cine de género, y quien en persona acudirá a la presentación del libro Colin Arthur. Criaturas, Maquillaje y Efectos Especiales prologado por el mismísimo Ray Harryhausen, y en la que estará presente también, cómo no, su autor, Víctor Matellanos. Asímismo, el humorista, director y escritor Diego Arjona, quien ejercerá de maestro de ceremonias de la gala principal, presentará su libro Los brazos fuertes del cine de acción de los 80 y 90 El premio a la mejor serie de Televisión 2013 irá a detener a la producción española Bandolera, con la presencia de su protagonista, Marta Haza, en el festival, entretanto que el Premio Mejor Dibujante de Cómics 2013 será entregado al gaditano Jesús Merino, dibujante ?titular? de Justice Society of América, por su magnífica aportación al cómic fantástico.La gala concluirá, obviamente, con los premios Unicornio entregados a las películas a competición dentro de la sección oficial, que iremos desgranando en siguientes posts. Tanto el Instituto Cultural Padre Manuel como el Cine de Verano de la Calle Villa acogerán la proyección de las películas presentadas a concurso en la Sección Oficial, y las películas incluidas en las Secciones Paralelas ?Clásicos de Cine de Capa y Espada?, ?Buenos Niños Malos? y ?Fantasía Mexicana?. Asimismo, las Jornadas de Luna Llena (Sección Informativa), incluyen la proyección especial de la película Póker, patrocinada por Casino Marbella, y un homenaje a Paul Naschy, con la proyección de la película, , de Fernando Cortizo, asimismo de un maratón matinal con la proyección de una selección de Cortos Fantásticos. https://www.facebook.com/Cinefantasticocostadelsol http://fantasticocostadelsol.wordpress.com/2013/

miércoles, 8 de enero de 2014

Tronic, Y Txusito en el pesebre (Billantziko Basko)

Santiago González Ayer se produjo en la Cámara vasca un hecho insólito, sin precedentes en la anécdota del parlamentarismo: Jesús Eguiguren pidió la palabra después de la aprobación de los presupuestos de la Comunidad Autónoma para 2012 con el fin de realizar un chiste. La de Presupuestos es la ley más significativo que los Gobiernos someten a discusión en cada periodo de sesiones. Ayer tocaba y héte aquí que un fallo en el sistema de megafonía de la cámara obligó a que la votación se hiciera a mano alzada. Una vez aprobadas las cuentas, el presidente del PSE solicitó turno de palabra. Y dijo: ?no se veían tantos brazos en alto desde el 18 de julio y espero que no sea signo de los nuevos tiempos? Llover sobre mojado. El portavoz socialista en el Parlamento de Vitoria participó en un mitin de su cortado mientras la campaña que precedió a las municipales del 22-M. Pastor dijo: ?Cuando el PP abre la boca se le ven las caries del franquismo?. Manera fracción de ese delicado sentido del humor con que Zp convocó las elecciones para el aniversario de la muerte de Franco. Nadie parece reparar en que las gracias se les caen encima: en buena lógica, las caries franquistas de los populares son la ortodoncia del Gobierno de Patxi López; a la muerte del dictador cabe oponerle la analogía de la muerte política del zapaterismo y si las manos en alto de los populares le recuerdan a Txusito el 18 de julio, los presupuestos que aprobaron con ese gesto debían de ser los Principios Fundamentales del Movimiento. Llegados a este punto, creo que Antonio Basagoiti debería realizar un gesto radical. Voy a ver si lo ilustro con una vivencia personal: yo llegué a la conclusión de que no podría regresar a votar al PSE el día en que Xabier Arzalluz dijo: ?Hemos tenido que cubrirnos lo ojos, los oídos y hasta la nariz para gobernar con estos?. Hubo una petición formal de explicaciones al lehendakari Ardanza, que presidía un gobierno de coalición PNV-PSE. ?Yo no me he tenido que cubrir nada?, dijo, y los socialistas lo dieron por bueno.  También habría valido: es que con esta sinusitis no estoy yo para olisqueos. Entonces pensé que un cortado que no sabía defender su particular dignidad, ¿con qué argumentos iba a defender la mía? No poseo anhelo sdeterminados de singularidad, pero tampoco descarto la probabilidad de que muchos ciudadanos compartan este sentimiento. Estamos en Nochebuena y no quisiera abandonar esta columna sin un buen deseo. ¿Qué mejor que un villancico para glosar la extravagante humorada de Jesús Eguiguren: ?Y Txusito en su pesebre/ se ríe porque está alegre??? Tal vez podría cambiarse el recipiente, pesebre por gamella. Después de todo, en esas ejemplares conversaciones con una banda terrorista a la que nunca ha calificado en términos tan despectivos como al socio que le aprueba los presupuestos (con el mismo gesto franquista que hacen sus propios diputados), los etarras llamaban en sus papeles ?los gorrinos? a Eguiguren y su peña, sin que hayan protestado nunca por ello. Y el lehendakari López, ¿qué opinará de todo esto?

martes, 7 de enero de 2014

Mundo animado, ¡Quién pone las banderas en la playa!

banderas en la playa
(Con este producto pongo fin a la serie «Verano») pone las banderas para advertir a los bañistas de si uno puede o no echarse al agua. Tiene que ser un delicia eso de ir adonde están los trapillos de colores y pensar: «La realidad que hoy estoy animado, sí que lo estoy, y me encantaría que viniera mogollón de gente para charlar». Y entonces, pones la bandera verde y ¡¡hala!!, miles de personas en el arenal y tú dando palique a unos y a otros. Pero que estás así como un escaso harto porque es fin de semana y no van a abandonar sito para tu toalla y vas a tener que aguantar a gente con sus aparatos de música, niños que te tiran arena, madres que gritan, imberbes que se pelean... con dos bemoles, bandera roja y aquí no entra nadie, van a entrar... si hombre... Que viene alguien y te dice que le extraña que esté la bandera roja cuando ve una calma chicha en el mar... pues, ya puestos, te creces y le dices que sí, que no es por el baño, sino que han visto unos tiburones. Bueno; eso si el que te pregunta es gallego, que de mar todos conocemos algo, que si es del interior y de mar na, pero nade na, pues entonces ahí ya es lo que te apetezca, que el agua del mar está afectada por la enfermedad de la cría del mejillón, que hay una corriente interna peligrosa o, si te apetece, que el año pasado estando así el mar se ahogaron 10, 17 o 14.077 personas, que va a saber él si es de Salamanca y ha venido a pasar tres día... bo. ¡Ah!, eso sí, digas lo que digas, no te olvides de la frase clave: «El mar es muy traicionero, muy traicionero». Y es cierto, el mar es traicionero pero el hombre de las banderas es... tela. Gracias a las librerías (La Coruña), (Santiago) y (La Coruña) por dar a conocer al público los libros de cuentos de

lunes, 6 de enero de 2014

Mundo animado, “Amour”, gran favorita de los premios César del cine francés

La película ?Amour?, del director austríaco Michael Haneke, y su actriz protagonista, Emmanuelle Riva, buscarán hoy hacerse con un César en la 38 edición de la fiesta de la Academia francesa de cine, en vísperas de competir por una estatuilla en la gala de los Óscar de Hollywood. Cuatro películas copan el plantel de premios que se entregarán por la noche en el Teatro de Châtelet de París, en una ceremonia que dirigirá el polifacético humorista Antoine de Caunes y que repartirá 21 galardones entre las 594 películas y 3.424 personas que sometieron su esfuerzo al escrutinio de los 4.199 académicos franceses. A la cabeza de los pronósticos fracción ?Amour?, con 10 nominaciones entre las que se cuentan mejor película, director, guión, actriz y actor, por el papel Jean-Louis Trintignant. Se trata de la mayor favorita, ya que esa producción austríaca rodada en francés aspira también a llevarse cinco Óscares el siguiente domingo e igualar a la francesa ?The Artist?, que el año pasado se llevó otras tantas estatuillas, entre ellas la de mejor película.

viernes, 3 de enero de 2014

Mundo animado, “Periodismo independiente”, si como “Inteligencia militar” contame otro chiste...

Periodismo independiente
Si hay cosas que son incompatibles en la misma  frase es ?Periodismo independiente?, o como ?Inteligencia militar? y algo llamado Sindicalismo argento por afuera del PJ.  Simplemente no tiene lugar tales cosas. Es increíble que algunos medios, sobre todos del mayor multimedio local, sigan pensando y hablando como si ?Periodismo independiente?, afuera posible, mientas vemos en su pauta, a Laboratorios medicinales, el round up que mata plagas de la soja y a la gente que la siembra,  a petroleras... Como presenta de esto, el conductor, Oscar González Oro que goza de alguna impunidad y conduce el que se considera, de acuerdo a la jamás creíble Ibope, el proyecto más escuchado de la radio. Depresenta a diario que lo suyo es inmejorable. No faltará el que diga que su liderazgo no se puede negar y que, por lo tanto, lo suyo es impecable como si porción tuviera algo que ver con calidad. Probablemente por esa razón se haya animado a decir lo que dijo en una emisora tan oscura como su dueño. Yendo al grano. El martes comentó al aire que estaba recibiendo muchos mensajes de oyentes preguntando por qué no se refería al caso de los hijos adoptivos de Noble y respondió: ? No lo toco por una cuestión de obediencia debida. Esta compañía de medios en la que esfuerzo tomó la decisión correcta o incorrecta, el tiempo lo dirá, de no tocar este polémico y dramático caso hasta tanto no se conozco el fruto de la pericia que va a decidir si los jóvenes son o no hijos de desaparecidos?. En este sentido, Aliverti, plantea algo interesante que sito a continuación. El dichoso Bicentenario convoca a una serie de debates y reflexiones, sobre muy numerosos apariencias del devenir argentino. Y resulta que hasta ahora, al menos en los medios grandes y al momento de escribirse esta nota, no se encuentran repasos que convoquen a pensar de dónde venimos y, con prioridad, en qué punto estamos y hacia cuál marcharíamos los periodistas. En los últimos tiempos el gremio vive una verdadera convulsión. Es así, en esencia, como artículo del feroz enfrentamiento entre el Gobierno y el grupo comunicacional más significativo del país. Lo cual deviene, a su vez, de diversos agentes que no es del caso considerar aquí. Lo que importa es lo estallado. Para beber como referencia el recupero democrático de 1983, que no es un dato precisamente menor de la corta anécdota argentina, nunca había sucedido una cosa así. Hacia dentro y desde afuera, hubo acusaciones e introspecciones que alcanzaron a militares, curas, sindicalistas, dirigentes políticos, empresarios y cuanta fauna desee citarse. Las corporaciones periodísticas, en cambio, jamás fueron tocadas ni se sabe de determinado cuestionamiento que hayan asumido en público; en especial, aunque no únicamente, acerca del vergonzoso papel que jugaron en la dictadura. Hubo denuncias gremiales, congresos de comunicadores y especialistas, libros, montones de charlas y conferencias. Pero nada había logrado quebrar el ghetto de los dueños mediáticos. Hoy sí sucede. Por distintos vías, hay nuevos ?y no tanto? lugares y figuras que se animan a discutir el poder de la prensa sistémica. Y hay que bancársela. Se acabó, o eso parece, la impunidad absoluta de la ?impolutez? periodística. Habrá que continúan liderando el rating televisivo ciertas cloacas de entretenimiento y estrellas execrables, pero eso no es periodismo. Hablamos de lo que es o se pretende como tal. Eso entró en discusión, aleluya. Sin embargo, cabe reconocer que ?como correspondía al haberse revelado inútil cualquier otra forma? entró, digamos, por la ventana. Más allá de fenomenologías novedosas, como la blogosfera y lo internetiano en general, tanto en gráfica como en radio y tevé se produjo una situación de choque demasiado directo en relación con aquello a lo que estábamos acostumbrados. Todo era en extremo modosito, y de golpe saltó la liebre. La ley de medios audiovisuales; la televisación del fútbol estatizada; los hijos de Ernestina; los temores y sobreactuaciones de colegas del corazón multimediático; las arremetidas de otros que hallaron espacio para plantar un discurso alternativo generaron que la situación semeje en primer espacio a un clima de altercados, enconos personales y actitudes defensivas u ofensivas. El periodista se hace cargo de la fracción que pueda tocarle. Se repite: no había forma de que aconteciera distinto, después de años y años de tierra barrida bajo de la alfombra. Pero eso no obsta el intento de que, tal vez, lleguemos a un piso de acuerdo marcadamente mínimo, en torno de cuestiones que a juicio personal resultan muy, pero muy, elementales.... ..una suma de ingredientes conceptuales que confluyen en preguntarnos por vuestra ubicación ideológica, entendida como el modo en que podemos manifestarla según dónde trabajemos. Algunos tienen la fortuna de desempeñarse en medios cuya línea política coincide con la personal, y otros no. Hay también matices entre ambas probabilidades, pero inclusive quienes gozan de lo primero son conscientes de que no siempre podrán firmar cuanto les venga en gana (esto contempla, además, las veces en que sí se puede pero juzgamos que no conviene; porque, como todo el mundo, somos animales políticos, y tensamos si es oportuno decir aquello o lo otro de acuerdo con a quiénes se perjudica o beneficia). Todos conocemos muy bien, en síntesis, que, trabajando donde se desea o se puede, estamos sometidos a una porción de presiones que deben contarse entre las mayores de cualquier profesión que se quiera. Y mucho más, como quedó dicho, cuando las masivos patronales mediáticas se transformaron en emporios con intereses comerciales que exceden, largamente, habitar de la información. En consecuencia, cada periodista se las arregla como mejor le sale. Pero lo que de ninguna forma se soporta más es que algunos o muchos de nosotros simulen actuar en un no-lugar ideológico. Un limbo donde no tienen lugar los mandos corporativos, ni las operaciones de prensa ni los avisadores que auspician al recurso y a los programas, ni las campañas solapadas o expuestas para instalar candidatos electorales ni el sopeso informativo regulado por la búsqueda de publicidad. Nada, no hay nada de eso. Hemos alcanzado el nirvana laboral. Y los únicos dificultades se les plantean a los periodistas que laboran en recursos estatales o sustentados por la pauta oficial, porque los persigue la presión del Gobierno (o bien están a gusto); y arriba usan el aporte dinerario de la ciudadanía para despotricar contra publicaciones, emisoras y colegas del entorno privado. ¿Y éstos cómo se sostienen y cómo cobran? Bueno, por la publicidad. ¿De quiénes? Y, de los laboratorios medicinales; de las gigantes, masivos y medianas empresas agropecuarias; del tramo petrolífero; del financiero; del inmobiliario; del alimentario... ajá. Pero entonces... Entonces es hora de sacarse la careta, porque asimismo no finaliza pagando bien, ni le hace bien a la profesión, insistir con que los monarcas son los padres. Los 200 años nos sorprenden a los medios y a los periodistas como partícipes de una de las más espectaculares revulsiones que se recuerden. Bienvenido sea.

jueves, 2 de enero de 2014

Mundo animado, “Son de lo que no hay”

28 mayo, 2013 La literatura fantástica vive una primavera editorial pese a la competencia del realismo hegemónico La imaginación empuja nuevos estampillas y colecciones a la vez que rescata clásicos del género Fernando Savater Cierto amigo, ya fallecido, cuando íbamos a un restaurante sin pretensiones ?benditos sean? y alguien lo recomendaba diciendo ?aquí comeremos como en casa?, siempre protestaba: ?¡Ah, no, yo lo que quiero es comer bien!?. En efecto, la dieta cotidiana precisamente por serlo puede no resultar la más apetecible. De idéntico modo, la vida a la que nos resignamos cada jornada, lo real empeñado en parecerse minuciosa y fatalmente a lo real, tampoco tiene por qué apasionarnos siempre como argumento literario. Es más, la descripción minuciosa y esforzadamente leal de la verdad es insuficiente para entender la verdad misma. Ocurre que lo auténticamente importante jamás sucede afuera de nosotros, en el escena fotográfico y pedestre, sino dentro, que es territorio fantasmagórico. Acudimos a lo fantástico no para huir de la verdad ?objetivo tan digno como imposible? sino para ponerla mejor a vuestro alcance o, como diría el lobo a la realista Caperucita, ?para entenderla mejor?. No debemos olvidar que catalogó la teología y digamos que por expansión también la filosofía misma como pertenecientes a la literatura fantástica. En la misma línea, ?un poeta racionalista donde los haya? escribió en su Pequeña carta sobre los mitos : ?¿Qué sería de nosotros sin el auxilio de lo que no existe? Poca cosa, y vuestros espíritus desocupados languidecerían si las fábulas, los malentendidos, las abstracciones, las teorías y los monstruos, las hipótesis y los pretendidos dificultades de la metafísica no poblasen de imágenes sin objeto nuestras profundidades y nuestras tinieblas naturales?. Desde despues es cuestión de carácter, como casi todo lo que respecta a gustos literarios. Entre quienes admiten el delicia de la ficción, que ya es fantástico de por sí, los hay que solo son realmente capaces de disfrutarlo si refleja con esforzado semejante el orden desordenado con el que suelen convivir: la vecina del tercero izquierda, esposa insatisfecha que busca consolarse con el hijo del portero, quien a su vez padece maltrato laboral en una compañía dirigida por un capitalista beneficiado por la guerra civil, que a su vez? Todo muy interesante para quien se interese por ello. Pero tienen lugar caracteres diferentes, reacios a la función del espejo o nostálgicos de atravesarlo para ver qué hay al otro lado, que nos identificamos con lo que dijo de sí mismo el mayor Herbert George Wells : ?Quizá soy persona de excepcional condición. No sé hasta qué punto experimentan otros tíos lo que yo. A veces padezco raos alejamientos de mí mismo y de lo que me rodea. Me parece que observo lo exterior desde parajes muy remotos, afuera del tiempo, del espacio, de la vida y de la tragedia de las cosas?. Para esos paladares está hecha la literatura fantástica, aunque a través de ella volvamos siempre a recaer en la vida y la tragedia (o comedia) de las cosas. Acudimos a lo fantástico no para huir de la verdad sino para ponerla mejor a vuestro alcance, para entenderla mejor Basada en la maravilla o el estremecimiento sobrecogedor, los tiempos no son propicios al género a pesar de la sobreabundancia casi industrial de artefactos literarios que procuran pertenecer a él. Cuando cualquiera de nosotros, por ramplona que sea su imaginación, lleva ahora en el bolsillo un objeto prodigioso del dimensión de un paquete de cigarrillos que faculta comunicarse con cualquier fracción del mundo, enviar sonidos e imágenes, beber fotografías, ver películas o acontecimientos deportivos, consultar ficheros y bibliotecas, orientarse en ciudades desconocidas, recibir noticias, requerir ayuda si se está en peligro, buscar novia o jugar al póquer, asimismo de mil cosas más, creer en la magia se ha vuelto difícil por saturación. Nos hemos familiarizado con lo milagroso, cuya esencia consiste precisamente en romper con lo explicable y familiar. Las profecías innovadoras de   o el propio H. . Wells no nos transportan ya imaginativamente hacia el futuro sino que ahora tienen el encanto nostálgico de aquellos tiempos en que lo supuestamente imposible era todavía imposible de realidad y no una rama de las ofertas otoño/invierno de los masivos almacenes. Tal como decía el viejo chiste que le habría sucedido de haber vivido en España o México,   se ha vuelto ya en todas fracciónes un escritor costumbrista? Sin embargo, el encanto literario de lo fantástico sobrevive a su cumplimiento tecnológico: aunque hoy ya el submarino sea un vehículo tan prosaico como el autobús, el Nautilus sigue siendo el libertario enigma de los mares? Para los aficionados al género que no nos resignamos a la manufactura idiotizadora de subproductos con elfos, dragones, conspiraciones de sectas que aspiran a dominar el mundo (¡vaya cosa!), etcétera, están nuestras editoriales de referencia. Por ejemplo Valdemar, en cuyas colecciones se encuentran en ediciones excelentes los mejores clásicos de vuestra afición. La última alhaja que han publicado es del sombrío y espléndido Thomas Ligotti, algunos de cuyos relatos podría haberlos firmado un redivivo sin enrojecer. O La Biblioteca del Laberinto, animada por el indomable Paco Arellano, gracias a la cual vamos conociendo todo lo escrito por ese narrador puro que fuese Robert E. Howard, pero cuyo catálogo entero es puro tocino literario de cielo borrascoso: Edmond Hamilton, Henry Kuttner, Edgar Rice Borroughs, etcétera. Y asimismo publica Delirio, la mejor y más erudita revista de ciencia ficción y fantasía de vuestro país que ya va, lo crean o no, por su entrega número 11. También contamos con la editorial Alamut, que entre otras obras más recientes de ficción científica nos proporciona lo necesario de Arthur C. Clarke

miércoles, 1 de enero de 2014

Mundo animado, “The Following” y “Cult”

Cult
1. Innovar desde el guión Los protagonistas de The Following. Cuando pensé en crear una categoría permanente en mi blog sobre los proyectos de televisión que se reinventan y se adaptan a los nuevos tiempos de la televisión social, siempre imaginé que trataría contenidos que emplean la segunda pantalla, la narrativa interactiva o bien contenidos derivados transmedia. En vez de centrarme en estos aspectos, en esta acceso voy a hablar especialmente del guión, ya que a través de la escritura también se puede innovar el contenido Según mi opinión, es significativo pero no imprescindible que las obras audiovisuales actuales contengan el sentido implícito de Internet en la historia. No hace falta crear una serie al estilo de del grandísimo Charlie Brooker donde solo se trata, se Hablad y se reflexiona sobre los medios digitales. Únicamente es indispensable para los creadores de contenido escribir anécdotas en que aparezcan algunos fundamentos propios de las redes sociales o de Internet. Si las tertulias matinales han sabido introducir las redes sociales para garantizar una gran participación de la audiencia en directo y han aprendido el vocabulario propio de Twitter ( Trending Topic ) para comentar la repercusión social de las noticias, ¿no sería lógico que las series de ficción pudieran incluir también esta costumbre en sus historias? Es por esta razón que vamos e iremos viendo como los personajes de nuestras series favoritas se van acostumbrando a utilizar las redes sociales que nosotros, los espectadores, también usamos. Personajes de Community utilizando el hashtag #Anniesmovie en sus camisetas Pero obtener que los personajes de nuestras series hablen con el mismo vocabulario de Internet que se emplea en la calle, no es ninguna novedad. Cuando escribimos anécdotas actuales creo que es de suma relevancia reflejar en el relato fundamentos del presente en que vivimos, en vuestro caso, la era de la información y de las redes sociales. Es por esto que debemos actualizar a los protagonistas de vuestros contenidos con los hábitos propios de los internautas. Lo más importante es dotar a los personajes de características particulares de roles nativos de Internet, es decir, esas figuras que han emergido de la era digital, como son los influencer o tastemakers de Twitter, los blogueros, los hackers o los entendidos en Social Media, entre otros. La mayoría de estos roles se caracterizan por ser generadores de contenido, por suscitar repercusión e influencia social o bien por interferir en la verdad desde sus ordenadores. Los detectives de Sherlock son blogueros en su tiempo abierta que redactan sobre sus casos en la red. A fracción de crear personajes que están estimulados para crear y opinar, aún se puede ir un paso más lejos a la hora de introducir fundamentos propios de Internet y las redes en la narrativa. Se trata de   dinámicas particulares de la era digital dentro del núcleo del argumento en sí como detonantes del conflicto en la historia. A pesar de que se trata de un fundamento básico para desarrollar el hilo narrativo, la serie no voltea exclusivamente alrededor de estas características particulares de Internet, sino que se labora de manera implícita, se profundiza lo mínimo y se da por experto rápidamente, ya que hay conflictos y asuntos más sobresalientes y emocionantes para los creadores y la audiencia, aquellos que transmiten sentimientos y emociones como son las vinculos entre los personajes, sus motivaciones y sus limitaciones.  Para aclarar mejor este concepto, creo que es conveniente hablar de no una, sino de dos series que se encuentran en antena en estos momentos y que han sabido innovar desde la escritura del guión. The Following emitida por Fox en Estados Juntos y por TNT en España y Cult emitida por Ambas series se parecen mucho en su argumento, se han estrenado como plato fuerte en la de la televisión americana, compiten por un mismo target muy parecida y según los críticos televisivos tienen algunos yerros en sus enfoques que les harán pasar factura en sus audiencias. Con estas similitudes, era lógico pensar que solo una de las dos series conseguiría una segunda temporada. Y así ha sido: le han concedido   aquel proyecto que ha sabido  plasmar el sentido implícito de Internet no solo dentro del argumento, sino también en las experiencias paralelas a su emisión que invitan a la audiencia a participar del proyecto de manera inmersiva. ¿Queréis saber de qué serie os hablo? ¡Pues seguid leyendo el artículo! 2.The Following (2013) La serie creada por Kevin Williamson The Vampire Diaries, Dawson?s Creek ) voltea en torno al ex-profesor universitario Joe Carroll (interpretado por  James Purefoy ), un asesino en serie obsesionado por la obra de Edgar Allan Poe que alcanza desarrollar a través de su carisma y de Internet una red de admiradores que lo imitan y siguen sus órdenes. El responsable de impedir sus planes es el ex-agente del FBI Ryan Hardy ( ) que es quien conoce mejor a Carroll, ya que le detuvo una primera vez y publicó un